Nilento Studios fue creado para ser un espacio ultraflexible que pudiera adaptarse a los amplios requisitos de sus clientes. El último ejemplo de esta filosofía es la incorporación de la grabación Atmos con una nueva configuración que se basa en gran medida en los monitores de estudio coaxiales de tres vías The Ones de Genelec.

Nilsson, un ex trompetista profesional, dio el paso al sonido de producción hace 30 años. Centrándose en jazz acústico y orquestas clásicas, además de producir mezclas a partir de grabaciones en exteriores, el espacio de estudio de Nilento ofrece una acústica cambiante; su sala principal en vivo se puede convertir en cuatro salas más pequeñas, incluidas dos cabinas Iso, para dar un total de seis espacios de grabación. Esto le permite transformarse de un entorno de big band a una sala adecuada para un coro, un trío de piano o un solista.

Nilento también tiene tres salas de control separadas para brindar aún más opciones; una es una sala analógica equipada con un par estéreo de monitores Genelec 1030, mientras que la otra es una sala de grabación digital con un par estéreo de 1031. La sala de control principal es algo completamente diferente. Diseñada para mezclar Dolby Atmos completo, la sala cuenta con un sistema de monitoreo activo inteligente Genelec 7.1.4 calibrado con el software GLM.

“¡Mi primera experiencia con Genelec fue Donald Fagen!”, dice Nilsson. “Compramos unos 1031 con un sub y de repente escuché profundidad y detalles que nunca antes había escuchado. Cuando mezclo música clásica, quiero escuchar los mismos pequeños niveles de detalle: estos son los detalles a los que debo prestar atención para hacer mi trabajo. Tener un punto de referencia confiable con frecuencias calificadas hace una gran diferencia. Necesito poder confiar en él. Puedo confiar en Genelec”.

La sala de control principal de Nilsson no cuenta con una gran mesa de mezclas, y el corazón de su sistema es una interfaz Pro Tools MTRX con una gama de E/S en múltiples formatos. La configuración de monitoreo comprende once monitores coaxiales de tres vías 8341, más un subwoofer 7370.

“No uso una gran superficie de control porque trabajo directamente con la pantalla y descubro que soy más preciso con un mouse que con los faders”, dice Nilsson. “Uso una superficie de control Avid S1; tiene solo ocho faders de ancho, por lo que no ocupa demasiado espacio, ¡y deja mucho espacio para partituras musicales!

“Cuando salió la serie The Ones, fue un golpe de costado”, continúa. “Cambié mis monitores tan pronto como los escuché. El uso de todos los 8341 se adapta muy bien a la sala; es una habitación grande con un techo alto y quería usar los mismos monitores en todo el lugar porque quiero tener el mismo SPL y la misma potencia. El software GLM de Genelec es la razón principal por la que cambié a The Ones. Reconstruí esta sala de control cuatro veces y llegué a un punto en el que estaba bastante satisfecho, pero GLM identificó áreas en las que tal vez me equivoqué medio dB en frecuencias específicas, o tuvimos que mover el subwoofer para alinearlo en fase con los otros altavoces”.

“Simplemente no puedes hacerlo bien como cuando usas el software GLM, especialmente cuando se trata de ajustar la fase con el subwoofer. Ahora puedo colocar el subwoofer justo debajo de mí, así puedo sentir su potencia y ajustar la fase para que encaje perfectamente con los monitores principales. También significa que no tengo que usar toda la gama de monitores. Me encanta. Estoy muy satisfecho con la configuración”.

El enfoque de Nilsson para mezclar en Atmos es colocar instrumentos individuales en diferentes espacios como objetos, lo que, según él, crea una conexión mucho más emocional con la música. “Sabía que Atmos era un formato en el que quería trabajar porque produje mucho en sonido surround 5.1 y siempre extrañaba el elemento de altura. Debido a que trabajo mucho con música clásica, a menudo grabo en iglesias y grandes salas, por lo que siempre he buscado más profundidad en mis mezclas. Atmos es una solución totalmente natural porque la profundidad ya está ahí”.

“Todo el mundo debería estar interesado en Atmos”, concluye Nilsson. «La música es mucho más divertida, es más musical y más envolvente. Quiero desarrollarla cada vez más y nunca volveré atrás. Es lo que he estado buscando durante 30 años».